Предварительное признание: я склонен к следующему вопросу, но факт остается фактом: для многих людей, как тех, кого я знаю, так и для сотен тысяч, которых я никогда не встречал, лучшим и самым влиятельным экспонатом года был Александр Маккуин: Savage Красота, представленная Институтом костюма в Музее искусств Метрополитен. В общей сложности 661 509 посетителей посетили выставку в период ее работы с 4 мая по 7 августа этого года, что сделало ее самой популярной выставкой, поскольку Институт костюмов стал частью музей в 1946 году и восьмое по популярности шоу во всей истории Музея, где он был показан в 1966 году, а также шоу Мона Лиза и Сокровища Тутанхамона в 1978 году. В беспрецедентный шаг в конце уик-энда Met даже сохранили свой двери открываются до полуночи, чтобы попытаться удовлетворить огромный, постоянный спрос людей, желающих увидеть эту выставку. Но за пределами мира моды и его преданных поклонников Александр Маккуин до недавнего времени не был домом. Почему, с дизайнером, который занял и даже определил более авангардный конец моды на протяжении большей части своей 19-летней карьеры, внезапный основной интерес со стороны посетителей по всему миру? Что было с работой этого конкретного художника, который заинтриговал так много людей, связав их с разговором о том, что наша мода говорит о культуре, политике и личности?
Да, его трагический выход в 2010 году - всего лишь 40 лет - стал международным событием, равно как и триумфальный резонанс в апреле этого года королевского свадебного платья Кейт Миддлтон, разработанный его давней помощницей Сара Бертон, которая изящно взяла тяжелый вес быть креативным директором бренда McQueen после его прохождения. Эти две вещи сделали заголовки, но их недостаточно, чтобы вызвать постоянный интерес к тому, что было одним из самых востребованных билетов на планете за все три месяца. Для меня ответ очень личный. Он взял нас в путешествие со своими творениями. Он показывал нам прекрасные вещи и тревожные вещи, он рассказывал истории о далеких временах и местах, он просил нас задавать вопросы о себе, и, возможно, самое главное, он позволил нам мечтать о трансформации. Мечта о трансформации является фундаментальной составляющей личной истории каждого человека. Это подпитывает нашу свободную волю и наше чувство возможности создавать себя и каким бы малым способом не формировать окружающий нас мир. Посмотрите, как Эйми обсуждает свой опыт работы с Александром Маккуином вместе с Гарольдом Кодой в Музее искусств Метрополитен. Он позволил своим героическим женщинам быть нетрадиционными красавицами, он признал, что сила и уязвимость могут и должны существовать внутри одного и того же человека. Он отстаивал авторитет воображения и свою способность освобождать нас от того, что удерживает нас в плену. Это была моя честь узнать его и назвать его моим другом. Для меня было честью носить некоторые из тех невероятных творений, которые были продемонстрированы в Met.By, давая мне платформу для изучения моей собственной способности к трансформации, он напомнил мне, что мы все должны претендовать на нашу собственную уникальную красоту.
